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Esta atividade objetiva despertar no educando a compreensão dos outros por meio da expressão de seus sentimentos. Com essa atividade o educando irá perceber particularidades do outro nas falas, movimentos e ornamentos, com isso refletir sobre si ao interpretá-los. Atividade 1Assista ao vídeo abaixo “Processos de Criação de uma Peça Teatral”. Ah, se puder, convide sua família para assistir e aprender com você. Atividade 2Escolha em sua família ou vizinhança alguma pessoa muito comunicativa, cheia expressividade, engraçada ou raivosa que sempre lhe conta histórias. Ao escolher esta pessoa, ela agora será sua personagem, procure lembrar das histórias que ela sempre lhe conta. Ao relembrar as histórias, escolha a mais teatral, aquela que você acredita que seja invenção ou aquela mais sofrida, dramática, em que vocês choraram juntos, e a escreva em seu caderno. Atividade 3Após a escrita do seu texto, do seu monólogo, acesse o link abaixo e leia o artigo “Como escrever um Monólogo”. Ao concluir a leitura, volte ao texto que você escreveu e acerte os detalhes, se for necessário, destaque o que você entende que faz relação com o teatro. https://pt.strephonsays.com/how-to-write-a-monologue Atividade 4Agora, vamos caracterizar seu personagem? Vá aos guarda-roupas de sua casa e escolha uma roupa que mais se aproxima do modo como seu personagem veste, será o seu figurino. Vista-o e se posicione em um canto especial de sua casa, será o seu cenário. Improvise gestos, expressões faciais enquanto algum familiar fotografa sua performance. Por fim, se desejar, escolha as melhores cenas e poste-as em suas redes sociais, socializando suas aprendizagens sobre processos criativos no teatro.
Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre. Teatro de improviso, espontâneo ou de improvisação é um teatro todo, ou parcialmente, baseado na técnica de improvisar, ao invés de se basear na dramaturgia. A técnica consiste em o ator interpretar algo que não foi previamente pensado, escrito e/ou elaborado. Mas existem diversos níveis de improvisação no teatro. Podendo ser interpretado a partir de personagens previamente estudados e conhecidos, como é o caso da Commedia dell'arte, pode ser através de jogos dramáticos com temas escolhidos previamente até a improvisação total de movimento e voz, que seria a expressão corporal[1] No teatro de improvisação, se é entregue um roteiro, que compõe somente as ações do personagem e a história da peça. Diferente do teatro que se vê normalmente, que se é entregue um texto que precisa ser decorado e falado. O ator entra em cena com pouco, ou nenhum, material dramatúrgico previamente elaborado e vai aprofundar aquilo em cena. Mas toda ideia de improvisação no teatro pode entrar em contradição, já que para o ator improvisar ele precisa de um estudo e de um aprofundamento técnico grande. O ator só iria reorganizar elementos já estudados previamente, para dar a impressão de improviso.[1] Então o teatro do improviso é a reorganização das vivencias e da evolução técnica do ator em cena, sem ter nada escrito, filmado ou documentado de alguma maneira, além da memória. São materiais interiorizados que são exteriorizados, reorganizados e aprofundados na hora da cena e essa interiorização não acontece apenas no passado, mas também no exato momento cênico de improvisação. E existe um ciclo de interiorização de estímulos, esses estímulos são codificados afetivamente e/ou racionalmente e voltam a se exteriorizar com novas organizações e expressões. Tudo acontecendo no presente, no momento da cena.[2] A técnica de improviso é usada no teatro desde suas raízes mais remotas com teatro ritual, à Baco.[3]. Passando pela Commedia dell'arte em meados do século XVI (que era chamada de Commedia all improviso) e não teve nenhuma dramaturgia por séculos. Passando por severas modificações e estudos por Jerzy Grotowski do Living Theatre e consolidou bastante as tecnicas nos anos 1960 e 1970.[1]. Já o Improviso cômico, que se tornou muito popular tanto no Brasil quanto no resto do mundo, tem base em escolas como Second City, Loose Moose, Boom Chicago, Harold, Comedy Store, Theather Sports e no estudo comandando por nomes tais Del Close, Viola Spolin, Neva Boyd, Frank Totino e Keith Johnstone. No país esse estudo seguiu com os Doutores da Alegria, Jogando no Quintal, Z.É., Improvável e outros (vide grupos). Grupos que utilizam a técnica no Brasil[editar | editar código-fonte]
Programas de TV com improvisadores como base[editar | editar código-fonte]
Modalidades de Improviso[editar | editar código-fonte]
Principais improvisadores brasileiros[editar | editar código-fonte]
Ver também[editar | editar código-fonte]
Referências
O que são jogos cênicos gestualidade construção corporal e vocal de personagens?A gestualidade compreende o uso do corpo para a transmissão de expressividade; a construção corporal e vocal de drama envolve um complexo processo de atuação, por meio do qual o ator gera maior enriquecimento ao trabalho artístico, seja este coletivo ou colaborativo. 2.
O que é um jogo cênico?Um jogo cênico é um jogo teatral em formato de estrutura de jogo comumente utilizado no teatro, que pode ser dramático ao utilizar textos teatrais, cenas, esboços ou improvisações ou mesmo lúdico com a adoção de brincadeiras.
O que é construção corporal e vocal de personagens?A construção corporal e vocal de um personagem encontram-se alinhadas às exigências impostas pelo papel interpretado. Desse modo, tudo o que ator transmite, expressa e comunica em sua totalidade, são meios de se conectar com o público e validar uma ideia.
O que é jogo gestualidade?Resposta verificada por especialistas
Enquanto que um jogo cênico é descrito, como ações e habilidades teatrais, jogos que podem ser utilizados no teatro para a construção de cenas e atos, e a utilização da gestualidade é utilizada para a expressão.
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2 o que são jogos cênicos gestualidade construção corporal e vocal de personagens
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